Azócar Catrón 

Narraciones en colores surtidos de 10x10

Espacio de Trabajo: Sala 410

Descripción:

El workshop tiene como objetivo discutir sobre las estrategias de comunicación de una idea en el campo de la arquitectura, el arte o el diseño, con énfasis en la exposición como herramienta contemporánea de difusión y divulgación de contenidos.

Para ello se propone materializar una exposición colectiva con recursos acotados, tanto temporales, económicos como materiales, en un proceso analógico a la materialización de una obra, por medio de la construcción de un relato visual que evidencie un imaginario común a través de la valoración personal de cada participante sobre el territorio de la Región de la Araucanía. Por tanto, durante el workshop se deberá idear, coordinar y construir una obra unitaria capaz de ser presentada bajo tres restricciones generales, 1- la consolidación de un imaginario común, 2- la definición de un formato, y

3- la utilización de un solo material (predominante).

Estas restricciones serán planteadas como opciones conmutables durante el taller, lo que hará impredecible su resultado final, y solo estará sujeto a lo decidido por los autores en el proceso. De esta manera el ejercicio planteará dos aspectos fundamentales para disciplinas a fines al arte o la arquitectura, por un lado, aplicar decisiones y respetar las restricciones resultantes de las mismas, y por otro lado reflexionar sobre las exposiciones como herramienta de comunicación y divulgación habituales para los campos derivados de la arquitectura, el arte o el diseño.

Metodología:

La metodología se plantea como un proceso práctico y lineal que avanzará desde lo general a lo particular,

pudiendo retomar un punto del proceso hasta llegar a un proyecto de exposición colectiva. Con este fin se

plantean las siguientes etapas:

1-Definición del imaginario: los participantes presentarán un levantamiento intuitivo, ágil y subjetivo de objetos, construcciones o paisajes representativos del carácter de la Araucanía, con el propósito de definir temas particulares y un tema común.

2-Definición del material: Se establece como una restricción que la unidad mínima de trabajo será un fajo de papel lustre de colores surtidos de 10x10 cm. El material podrá ser manipulado de acuerdo a las variables definidas por los participantes, tales como plegado, cortado o pegado entre otras.

2-Definición del formato: De acuerdo al tema y materialidad, los participantes definirán si la obra será bidimensional o tridimensional.

3-Definición del soporte: De acuerdo al tema, materialidad y formato, los participantes definirán el soporte para la obra, en variables tales como interior o exterior, muro, suelo o cielo.

5-Definición del montaje: De acuerdo al tema, la materialidad, el formato y el soporte, los participantes definirán el sistema de montaje, proponiendo las variables para el orden tales como, autor, tema, tamaño, color etc.

Objetivos

Planificar y desarrollar el montaje de una exposición colectiva, a través de la definición de diferentes formatos y/o soportes de exhibición.

Contenidos

1. Planificación y diseño de una exposición

2. El espacio: estudio y organización

3. Gestión y producción

4. Materiales y fabricación

5. Información y estrategia de comunicación

6. Instalación y montaje

7. Difusión

Materiales

- Idea de exposición (tema u objeto/s)

- Papel lustre (10 fajos por participante)

- Cuchillo/tijeras

- Adhesivos (cinta adhesiva, pegamento en barra)

- Otros según necesidades del montaje de cada participante